文：肥力/
縱然同是筆耕方格，要字字珠璣，但寫詩與創作宣傳品上的標語實在差天共地。詩可以因應作者情懷，對投映物譜寫瓊樓玉宇，風花雪月，那是具體化的心，不包含對與錯，只有高與低。然而標語 (Tagline) 就不同了，當中牽涉如何以片言隻字呈現全面的創作構思，也影響甚至引領着整體宣傳的方向，所以我們很少見有忽發奇想，順口開河而生成的標語。或者有，但也肯定是創作者對整個創作背景有深切的認知，繼而在偶然之下吐出的金句。我可以說，好的宣傳標語創作，精準，定比華麗重要百倍。問題是什麼是準確？怎樣判斷？ 這就要多花時間了解創作背景、內容，一些關連的資料、風格、創作人最主要表達的畫面，以及一些宣傳術語。這得和編劇及導演詳細討論了。
至於創作今次《hamlet b.》的標語，可真是搞盡腦汁，原因是當時劇本仍在改良中，而且劇目涉足很多範疇，形式上不單對照《哈姆雷特機器》，更要把玩《哈奈馬仙》劇作。其次，內容上又包含多樣指涉，既指向文化產業，又關乎品牌與粉絲的關係。究竟在宣傳上要突出哪個方向？是嘲諷還是嚴肅？該陳述照片內容或是觸及故事內容？要點出主題還是留下伏線？這樣問題一直在腦中纏繞。以致三個月來不斷以不同角度切入，構思大量標語，有的陳述故事支線，有的可能與封面「水中的奧菲麗亞擁抱文化品牌」有關，有的則針對劇作議題，但這些標語還是未能盡現劇本的特色。最後，我們決定以深度內容為主打，希望可以用一句說話總結整個劇本，也為當下一個這一個時代立註。我們想及剛離世的，對科技化、虛擬化、媒體充溢、消費主導的世代範疇均有所涉獵的法國哲學大師布希亞（Jean Baudrillard），便借用他的名著《消費社會》中的這一句︰「我們生活於物的時代：根據其節奏與不斷替換的現實而生活著」。利用「物」回應陳炳釗關注物化現象，也提及了「生活」，是關乎「替換」的消費「現實」，而這個「時代」，就是如此。這句也令單張封面的照片提升至另一個層次︰那個手袋不單為手袋，而是作為「物」的存在，反映時代。人正浸淫在這樣的現實之水中。回看背面，又發現這只是一場廣告，更突顯「物的時代」的意象。背頁的女孩正期待着「物」的生活而展開旅程，向着模糊不清卻光芒耀眼的地方進發、消費。
從開始製作宣傳文字到完成，三個月之內，我們不斷地討論修訂討論討論修訂修訂。我特意為此開了一個名叫「war of taglines」的檔案，收集及悼念期間大家構思過的一些標語，統計一下，才發現原來已想及超過五十多句句子。我不想在此列出這些已死的句子，因為，比較布希亞的那提煉的，又是結論又是詩的文字，它們該好好安息，不應打擾大家美夢吧。
