2012年的前進進牛棚劇場 —- 表演場地資助計劃現已接受申請，前進進將在2012年8月推出特定檔期，提供最高達三折的租金優惠，鼓勵更多藝術工作者持續探索與實踐，裨益本地藝術生態。
申請者必須提交一份簡約的演出計劃書，由前進進特設的獨立評審小組審批。如對撰寫計劃書有任何疑問，歡迎聯絡我們查詢。
第五季優惠檔期：
2012年7月30日至8月26日
申請者須以書面形式遞交申請表格及演出計劃書。
參加者必須以郵寄方式或親身前往
前進進辦公室遞交申請書。 (傳真及電郵，恕不接納)
郵寄及遞交申請書地址：
前進進戲劇工作坊
九龍土瓜灣馬頭角道63號牛棚藝術村7號單位
(辦公時間︰星期一至五早上十一時至下午七時正
截止報名日期︰1月16日
詳情及報名︰www.onandon.org.hk/pavss

黃綺雯創作及演出︰《婚後事》

2011年12月1–2日 (四、五) 8pm
2011年12月3–4日 (六、日) 2:30pm , 5:30pm , 8:30pm

王楚翹創作及演出︰《跑吧，梅洛斯！》

2011年12月8-11日 (四至日) 8pm

李鎮洲 x 龔志成 x 林俊浩 x 梁浩邦 x 黃譜誠創作及演出︰ 《失/ Sucks》

2011年12月16-18 (五至日) 8pm

2011年12月17-18 (六、日) 4pm

2011年12月17 (六) 11:30pm

信報《碎夢人生同樂會》文：楊慧儀

明報《誰在轉動歐蘭朵？》文：阿離

文：楊慧儀／

有這樣一個演出，它的名字叫做《碎夢人 生同樂會》：在一間細小的舊建築，一邊裝好了燈、聲和投影設備，簡單的表演區只有幾件具有象徵意義的物件。這空間的另一邊放好幾排稍稍升起的座椅；三個年 約二十多該還未到三十歲的年輕人穿起白杏顏色交疊、款式飄逸的衣服，把對英國女作家維珍尼亞．伍爾夫的小說《奧蘭多》的閱後感整理成二十七個表演小節，在 那不到一百個觀眾跟前呈現出來

差不多兩個小時的表演是典型的編作劇場，從作品的面貌推測，創作過程該是三位演員分享對《奧蘭多》的閱後 感，尤其是小說對他們探求自我身份的啟發。因此二十七個小節都與尋找自我有關，有些是對小說情節的搬演，有些是表演者作為當代年輕人訴說與身份主題有關的 經驗或感受；演出約前三分之一與小說的關係比較密切，重現小說情節的地方也比較多，然後愈來愈多的是由三位演員的自身感受發展出來的東西，演出內容的性質 由改編漸漸變成創作。

舞台上錄像愈來愈霸道

舞台基本上是空的，道具就是一直放在台上的幾件象徵性物件，包括一 條像模型的透視西式長裙，表演者有時把它像身份一樣穿上；還有吊在舞台一旁的幾個燈泡。表演工具主要就是演員自己，三人動員身體上所有表演原料，包括說 話、舞台調度組成的空間關係、舞蹈動作、身體能量的變化等。在演出開始的部分，最耀眼的是用作背景的錄像。錄像的確是一種非常有效的舞台技術，十多年前聽 過有些劇評人擔心錄像在舞台上愈來愈霸道，恐怕要破壞舞台藝術的美學完整性；現在這論點大部分人都忘記了，一個原因是由於錄像在舞台上的大量應用已是既成 事實，而且變成主流，去擋也是無謂的；另一個原因是這十多年來錄像在舞台上的應用證明它對舞台美學的完整性當然有所改變，但並沒有破壞，只是把當代的虛擬 現實主義帶進了舞台，不僅不是洪水猛獸，反而是時代的當然主人。

《碎夢人 生同樂會》跟很多年輕人劇場一樣，牽涉到現代科技使用的地方，一般水準較高，這是這一代人的強項，無可置疑。作品的其他方面又怎樣呢？三個演員似乎都不是 專業表演工作者，在編、導、演方面都沒有突出的地方，劇本太長，不知道是想說的東西太多，還是捨不得砍去編演得出的材料。最大的問題在於後半部分台詞和舞 台上的處理似乎充滿象徵意義，但這些意義非常不明顯，說實話，表演的最後四十五分鐘其實我沒有看明白。

藝術變產業=剝削人性

可 是，我喜歡這演出。因為在政府向所謂具有自負盈虧潛力的文化活動一面倒傾斜政策的毒害之下，已經很少看見這麼純粹的劇場作品了，三位年輕演員對文本和舞台 的誠懇處處顯露在那雖然不算高明的編、導、演之上。劇場在他們手上，既不是拓展自己事業的空間，也不是取悅觀眾或同行的平台，而是向觀眾彙報、邀請他們分 享三人自我發現過程的場合；這樣的活動，我稱為藝術行為。伎倆是可以學的，本心卻需要更長時間培養，而且更寶貴。史坦尼斯拉夫斯基說把舞台變成炫耀自己條 件或成就的人，其實在剝削藝術，是最壞最壞的演員；在我們的社會，企圖在舞台上把藝術變成產業的人在剝削人性，利用藝術的好名字去達到經濟、行政甚至政治 目的，鼓勵為了達到這些目的而採取行動去霸佔本來用來孕育人性的空間。

演出《碎夢人 生同樂會》的空間就是牛棚內的前進進小劇場，它不是康文署或其他大型售票網絡的成員；三位創作和演出人員的名字叫方祺瑞、成博民、盧詠琪，都是自由身表演 工作者。無論前進進或是三位創作人，都是投入了表演藝術工作，卻沒有配合政府資助藝術撥款政策而進入行業中心主流。值得提出的問題是，這種目的不在於變成 產業的藝術工作，在我們這社會有怎麽樣的發展空間？怎樣幫助這些年輕藝術工作者繼續投入藝術工作，提高他們作品的傳意效果，而不在撥款遊戲的漩渦中失其本 心？香港藝術工作者面對的是特區政府藝術政策鐵三角：民政局以政治目的而不是藝術目的為發展意圖——康文署以行政效果而不是藝術內涵為發展目的——藝發局 那目的、意圖及邏輯均不明的行事方法；我們的藝術工作者是不是能夠堅持藝術原則，而不至於掉進政府那以分餅派錢為手段，企圖把藝術馴服為產業的圈套？

演員把球高舉。密鋪圓球的銀色方塊，迎由遠處投射過來的光，在黑房裏映出一片片如星塵散落的光點。演員把球轉動，白光流過不同的方塊，星塵旋轉，揮發了一片躍動的星空。

《碎夢人生同樂會 Broken Dream Club》敲響了筆者對自我、時代/間、回憶的省思。文本語言詩化，情節破碎起伏（或根本沒有情節？）；無法安定，稍瞬即逝，要小心收拾抓握，才能領會導演和三位演員埋藏的珍珠。人的體內住了很多個「我」，哪個才是隊長、能包懷馴服其他的「我」？最理想的自我，還未出現；也很可能，不會出現。

《歐蘭朵》是英國作家吳爾芙（Virginia Woolf）的名著，有說她以戀人Vita Sackville-West為藍本，以自傳的方式創作了一個由男變女、歷經三百年的雙性人故事。吳爾芙借歐蘭朵，檢視性別、權力、文學、愛情、自然；以歐蘭朵的人生，對不同時代所擁抱的價值進行省思。而六十多年後，英國導演Sally Potter拍成《美麗佳人歐蘭朵》，滲滿女性主義的視角與理論，Tilda Swinton拿大罩裙穿越迷宮一節，成為筆者心目中女性衝出父權圍困的經典象徵。

激發出不同「我」的迴聲

幾十年來，無數人在轉動歐蘭朵。筆者帶前者的好，去觀看此劇。真誠的作品叫人謙卑，也激發出不同的「我」的迴聲﹕也許自我是沒有隊長的，亦不用被馴服，它們像圓球上的方塊，每個也平等，等待時間到來，那個「我」就醒來了。就像劇場、原著和電影，三者本身獨立存活，分離同時相連，沒有所謂「阿頭」、好與壞；一同受時代精神引領，或在抗衡。有人借它投射對自我的詰問與追尋；有人借它顛覆父權，開展兩性融合的想像；而它也很可能，只是一封情書。

必要的距離與反抗

歐蘭朵是象徵對時代精神的一種脫軌，同時擁抱。她/他搖擺不定，在一切碎片中穿梭，遑論追求。而事實上她/他沒有理想要實現，沒有東西要留下，更沒有想到要賦予任何意義給時代，或自我本身。那看似迷茫、不知如何是好的情緒，其實是清醒。她/他切實感受時代的每種律動，同時批判。沒有固定或理想的自我，一直如旅人般游走，從維多利亞年代、吳爾芙、Sally Potter，到今天落到年輕劇作者的手。歐蘭朵告訴人們，無論對時代、人事物、以至自我都要有一種必要的距離與反抗，同時要熱切投入。但這也只是筆者對歐蘭朵的解讀，圓球上其中一塊碎片，光來了，就顯露。

演員跳躍，方塊到方塊，沒有所謂目的地，有光，她就朝那裏跳過去。

「變化是持續的，而且，也可能永遠不會終止。她有把思想築成高聳城牆的習慣，使它們顯得會像石頭一樣持久堅固，但在另一個思潮來臨後，它們又會像影子般地垮陷，只剩下新星閃爍的萬里夜空。」——《歐蘭朵》

也許真如尼采所言，人們必須心懷混亂，才能創造一個舞動的新星。

在前進進牛棚劇場看劇，一早已有看實驗演出的心理準備。你不會純粹盼望一齣好戲，卻會期待創作團隊會跟你分享什麼新奇有趣的點子。

導演楊振業以多媒體創作見稱，在這個演出卻是主要由演員以台詞帶動劇情，其中部分場口是女演員戴著頭盔出場，手持鐳射筆在屏幕上書寫說書，轉瞬間屏幕上的字隨着舞台燈光變化而消失，這樣的視覺效果像變魔術一樣眩目，還道佈景有甚麼特別構造，事後向導演查詢才知那是電腦程式的功勞。

詩是文學創作中難度最高的，不像小說可以公式代入創作，而演出其中一段由女演員引出的70年代電腦詩最耐人尋味。「AA不是BB，BB不是AA……」，你可以任何名詞入AA及BB，如愛情不是遊戲，遊戲不是愛情，如此這般就根據程式代入就可成詩，但如演員所說，創作如此可大量複製，創作者毫無樂趣，故電腦詩一詞很快消失。電腦詩現象亦引伸出人與電腦的關係吊詭。

你啟動電腦後，你會否不由自主地首先登入FACEBOOK 的頁面?
假若有一天你沒有隨身攜帶電子通訊設備外出，你會否感到渾身不自在?
現代人是高科技通訊的信徒，抑或是奴隸？若是前者，戀戀不捨不過為求心安；若是後者，人類就是作繭自縛了。網路是一條路，帶你走到世界盡頭，甚至遠達未來宇宙；然而它也是一張網，把人牢牢困住。

手持i-phone的你可隨時隨地在線上網，與外界溝通及接收資訊，然而便利通訊是有代價的。演出的其中一個環節是創作人借iphone跟觀眾開的玩笑，大家都煞有介事地掏出手機跟指示操作，最後不出筆者所料，主持人說各人的手機剛才被”駭”了。大開中門，當然方便與世界接軌，另一方面卻是任由個人資料毫不設防地讓人予取予攜。

科技發達令通訊方便，卻未必拉近人與人之間的距離。人們閉門忙於沉醉在虛擬的網絡內社交，卻拒絕出門與真實世界的朋友交往。尾場男女演員各據舞台兩端以電腦聊天氣，相對而不見面，交談卻沒交流，這是現代人普遍交往的方式，我們是用iphone談情，還是跟iphone談情？

現代人對資訊科技產品狂熱崇拜，就像虔誠信徒對神祗的矢志不移；最現成的例子是iphone 的追隨者眾，然而神創造了人，掌管人的命運；電子產物是人類發明，卻反過來控制了人的生活，這豈不是本末倒置？

一小時的演出，沒有具體的劇情，導演希望跟觀眾探討網路世界和現代人關係的訊息卻是顯而易見的。總括來說，這個演出有趣卻未完善；不夠深刻之餘卻可堪回味。

觀看場次: 2011年8月19 日(五)

6月份，「牛棚劇場場地資助計劃」將有兩個截然不同的演出！首先於6月10-11日登場的，是由梁偉傑策劃的《一人一故事劇場…形聲影睇》，表演陣容包括梁偉傑 Grad、梁遠光 Walter、何柏存、吳紹熙 Larry、楊錚源、余詩穎、可凡、楊秀卓、鄭名輝@LCM等等，三場表演均各有主題，加入文字投影、現場繪畫、Band Sound、形體探索…等，與觀眾一同體驗不一樣的Playback Theatre。

而6月23-25日則由李俊亮擔綱，自編自導自演《男人事、男人是……》(A Better Man) ，以簡約的劇場表演形式，一人分飾父親、自己及兒子，演繹三個不同時代而又同出一系的男性，作為其「一個人在台上」三部曲的首部曲。

詳細演出資料請瀏覽前進進網頁http://www.onandon.org.hk。

前進進牛棚劇場是本地別具個性的表演空間，除了上演前進進戲劇工作坊主辦的製作外，一直開放予本地藝團及創作人租用進行各類不同演出。為了進一步推動民間自發的獨立創作，支援資源短缺的藝團及創作人，發揮多元藝術的可能性，前進進於2010年下半年度開始，每季撥出特定檔期，提供最高達三折的租金優惠，鼓勵更多藝術工作者持續探索與實踐，裨益本地藝術生態。

是項資助計劃為期一年半，分三季進行，每季批出三至四個資助申請，提供七成場租折扣優惠。每個申請的優惠租用檔期包括技術綵排及演出，不多於十天 (申請人之其他練習或綵排時間不應包括在內)。

2010年第二季的資助由即日起接受申請。歡迎劇場、舞蹈、多媒體等不同範疇的團體及創作人申請。申請者必須提交一份簡約的演出計劃書，由前進進特設的獨立評審小組審批。如對撰寫計劃書有任何疑問，歡迎聯絡我們查詢。

第二季優惠檔期： 2011年5月30日至7月3日

資助準則

新晉創作人及團隊，並具有藝術特色的創作計劃

有意進行探索性演出的資深表演藝術工作者

各類專業及非專業藝團的小型演出，獲藝發局「一年/兩年資助」的表演團體可獲優先考慮

申請方法

申請者須以書面形式遞交申請表格及演出計劃書。

申請表格可於前進進之網頁：www.onandon.org.hk/pavss 下載。

參加者必須以郵寄方式或於辦公時間親身前往前進進辦公室遞交申請書。 (傳真及電郵，恕不接納)

郵寄及遞交申請書地址：前進進戲劇工作坊 – 九龍土瓜灣馬頭角道63號牛棚藝術村7號單位。

截止日期： 2010年11月15日 (以郵截為準)

查詢：前進進戲劇工作坊

電話：2503 1630

傳真：2503 1654

電郵：programme@onandon.org.hk

網頁：www.onandon.org.hk/ 地址︰九龍土瓜灣馬頭角道63號牛棚藝術村前進進辦公室 (辦公時間︰星期一至五上午十一時至下午七時)

演出探討後現代香港女性，對愛的傳統與自我之間的矛盾，微觀人的深層壓抑與欲望。讓觀眾透過演出，反思愛與自身及社會價值之間的關係，細思每一個人的 The One 背後之真意。

「一幅聳立於紅隧入口的巨形廣告板，一名男子和城中名人示愛，署名是 The One ……三名互不相干的女子在這些字句中，喚醒了自己心底的慾望—『我也希望我的 The One 對全世界向我示愛』，但誰是這人？一次天秤上被誘惑的動搖、一隻沒法泊岸的船隻、一個令人無法抗拒的欺哄，讓這三個女子，在那堅持的消失點上，看到眼睛一直沒有看到的真相。」

監製        劉穎璇
導演/文本    冰冰
創作/演員    劉穎璇、冰冰、洪節華、袁潔齡
舞台設計    譚孔文
燈光設計    劉銘鏗
音響設計    黎智勇
服裝設計    鄭文榮

2010年11月12-14日 (五至日)  8 pm
2010年11月13-14日 (六至日)  3 pm

地點：前進進牛棚劇場 (九龍土瓜灣馬頭角道63號牛棚藝術村)

票價：

正價 $ 140 /  學生及長者$ 120

網上訂票服務︰可於「表演場地資助計劃訂票區」網上訂票。

或親身到各售票地點購票︰

前進進戲劇工作坊辦公室, Kubrick油麻地, Kubrick APM 觀塘, 序言書室,  the bookshop (MCCM creations)

查詢︰前進進 2503-1630 網頁︰www.onandon.org.hk